Maandelijks archief: oktober 2011

Crown Point Press – Straks 50 jaar

 

In een rustige buurt van San-Francisco vind je de galerie en printshop Crown Point Press. Deze studio die zich voornamelijk richt op diepdruk en monotype werd in 1962 opgericht door Kathan Brown.

Wat June Wayne (zie artikel september) van Tamarind Printshop betekende voor de redding van lithografie in de VS is Kathan Brown voor de diepdruk.

Net zoals Wayne werd ze geconfronteerd met de teloorgang van de grafische technieken in de VS in die jaren. Ze huurde een ruimte en richtte er Crown Point Press op, met de bedoeling om diepdruk te vrijwaren van de vergetelheid.

Ze begreep dat ze ook kunstenaars die niet grafiek als belangrijkst medium gebruikten kon uitnodigen om in haar atelier de grafische technieken te verkennen. Op deze manier kon ze niet-grafici warm maken voor grafiek.

Eén van de eerste was Richard Diebenkorn, een West-Coast kunstenaar die met grote semi-abstracte doeken naam maakte. De samenwerking leidde tot een vriendschap die tot aan de dood van Diebenkorn in  1993 bleef voortduren. De etsen die ze samen maakten getuigen van een mooie interactie tussen kunstenaar en drukker. Het zijn gevoelige werken die de grens tussen realiteit en abstractie verkennen.

Wayne Thiebaud, West-Coast Pop-Art kunstenaar,  is een andere grote naam die op de uitnodiging i gaat. De samenwerking met Crown Point Press start voor beide heren in 1965.

Dankzij de faam van Diebenkorn en Thiebaud kunnen andere grote namen zoals Chuck Close, Anish Kapoor, Ed Ruscha, Kiki Smith, Pat Steir, Francesco Clemente, … worden aangetrokken. Klik hier voor een volledige lijst van kunstenaars met hun werk.

Ondertussen werd Crown Point Press uitgebreid tot een opleidingscentrum voor meesterdrukkers. Dit resulteerde in een programma waarbij de meesterdrukkers op hun beurt terug andere printshops openden en de verspreiding van grafische technieken realiseerden.

In de jaren 80 werd een hoogdruk project opgestart waarbij Chinese meesterdrukkers in de studio van de Rong Bao Zhai studio voor Crown Point Press hoogdrukken maakten op de traditionele manier. Dit resulteerde in enkele erg mooie drukken voor o.a. Francesco Clemente. Helaas bleek het project te duur en is het stop gezet.

Een kunstenaar die een erg belangrijke rol gespeeld heeft in de studio is John Cage. Deze bekende avant-garde musicus, kwam voor de eerst werken in de studio. Het werk dat Cage er maakte is uitdagend en duwt aan de grenzen van grafiek, net zoals hij deed met muziek.

In 2012 viert Crown Point Press de vijftigste verjaardag. De kleine studio is een instituut geworden en één der belangrijkste Amerikaanse printshops. Het volledig archief wordt bijgehouden in de Fine Arts Museums of San Francisco. The National Gallery of Art in Washington D.C. heeft een kleiner archief.

Crown Point Press geeft zelf ook boeken uit. Een mooi overzichtwerk is Ink, Paper, Metal, Wood: Painters and Sculptors at Crown Point Press. Een boek uitgegeven in 1996 maar met een nog steeds blijvende waarde. Het boek is out of print maar met wat zoekwerk nog steeds te vinden op internet.

Het Amsterdams Grafisch Atelier

 

 

 

 

 

 

 

Midden in Jordaan, één van de oudste volksbuurten van Amsterdam Centrum, vind je het Amsterdams Grafisch Centrum (AGA). Het centrum biedt er de mogelijkheid aan professionele kunstenaars en ontwerpers om er gedurende een periode te werken.

Het is het oudste grafisch atelier van Nederland dat nu 53 jaar bestaat. Doorheen de jaren heeft het atelier een zorgvuldige knowhow en expertise bij de medewerkers opgebouwd.

Op gebied van milieu en mens vriendelijke technieken heeft het een stevige reputatie waarbij ook de positie als vernieuwer opvalt.

Het AGA gaat ook mee met zijn tijd. Als bewaker van het grafisch cultureel erfgoed laat het ook hedendaagse manieren van werken toe. Het digitale is in dit atelier ruim aanwezig en daarmee ook de mix en/of  cross-over tussen  traditionele en hedendaagse technieken.

Per jaar  maken zo’n 175 kunstenaars gebruik van het centrum. Grotendeels zijn dit Nederlanders maar ongeveer 30% zijn buitenlandse kunstenaar die een residentie aanvragen. Belangrijk is wel dat de kunstenaars die gebruik maken van het centrum zelfstandig kunnen werken. Een degelijke kennis van apparatuur en technieken is vereist.

Het centrum bezit de mogelijkheid om te werken met volgende technieken: etsen, lithografie, fotopolymeer, textiel, zeefdruk en digitaal printen (primair).

Het verblijf in het centrum is na goedkeuring evenwel niet gratis. Er is een dag-, maand-  of jaarvergoeding.

Voor meer info kan je terecht op de site van het centrum zelf.

Ergo Pers – uitgever met een ziel.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

De naam Ergo Pers zal niet direct een belletje doen rinkelen bij de meesten onder ons maar toch is deze Gentse uitgeven van uiterst verzorgde bibliofiele uitgaven een bekende bij vele verzamelaars.

Ergo Pers, onder de vakkundige handen van Rein Ergo, heeft als adres de Muinkkaai in Gent. Daar is de woonst en atelier van Rein Ergo te vinden. Een ander illuster uitgever had op diezelfde kaai zijn hoofdkwartier, uitgeverij Ludion.

Rein Ergo is een zeer gedreven drukker die zich met hart en ziel toe legt op zijn projecten, bibliofiel uitgaven waarbij een beeldend kunstenaar gekoppeld wordt aan een dichter/schrijver. En het zijn niet van de minste namen.

Zowel de kunstenaars als dichters/schrijvers worden met zorg gekozen uit een internationale kring. Hugo Claus, Cees Nooteboom, Leonard Nolens, Roland Jooris, Roger Raveel, Jurgen Partenheimer, Reinier Lucassen, Constant, Armando, Karel Dierickx, Ronald Noorman, Thierry De Cordier, Mario De Brabandere,… om er maar een aantal te noemen.

Het boek ‘Exil de peintre’ met werk van de ons veel te vroeg ontvallen Philippe Vandenberg is één van de hoogtepunten die Rein heeft uitgegeven. Het boek bestaat uit 64 etsen die Philippe over een periode van een jaar creëerde. In de uitgaven is ook een onuitgegeven tekst ‘La lettre au nègre’ opgenomen.

Het boek geeft ons een klare kijk op de zoekende ziel die Philippe was en heeft op mij persoonlijk een diepe indruk nagelaten. Ik zag de volledige verzameling destijds in het Caermersklooster in Gent toen het curatorschap nog in de goede handen van Hans Martens was.

Philippe was een dubbeltalent die zijn leven tot zijn kunst had gemaakt. Balancerend tussen figuratie en abstractie, aangevuld met eigen geschreven teksten. Het is niet verwonderlijk dat de complexe figuur die Philippe was een grote indruk heeft nagelaten op Rein.

Het is de nauwe samenwerking die steunt op wederzijds respect en vriendschap die maakt dat deze gelimiteerde, ambachtelijke en zeer verzorgde uitgaven een warmte uitstralen waarin je de diepmenselijke verstandhouding tussen de kunstenaars en uitgever goed kan voelen.

Een verademing in een landschap gedomineerd door massaproductie.